Ausstellung verlängert

              bis 10.3.2019

    Wir nehmen am Photoweekend teil

    FR.8.3 von 18-21h

    Sa.9.3 von 12-20h

    So.10.3 von12-18h      

    Sonderveranstaltung am 10.3 um 16h

    Künstlergespräch und interaktive   

    Fotoinstallation mit 
    Künstler Bernard Langerock      
    

    

   

              

           

               Ausstellung 

         DAS ERWEITERTE ICH

         Bildimpulse „China:

         Mensch und Landschaft“

         von Bernard Langerock

                Sonntag,den 20. Januar 2019/

            16 Uhr im Coelner Zimmer

                 
        


        DAS ERWEITERTE ICH

           Bernard Langerock

                Fotografie/Objekte

  
           Sonderöffnungszeiten zur Digitalen:
               Sa.10.11/13-18h 
               So 11.11/13-18h

         So 18.11/11-16h Künstlergespräch 11.30h 

                        
                    Impressionen der Ausstellung

               

      Vernissage Freitag,2.11.2018/19 h
       
      Einführung in die Ausstellung:Tobias Chriske

         Ausstellungsdauer: 2.10.2018-13.1.2019

         Öffnungszeiten: Do+Fr 16-19h + nach Vereinbarung
         
         Sonderöffnungszeiten zur Digitalen:
         Sa.10.11/13-18h 
         So 11.11/13-18h
         So 18.11/11-16h Künstlergespräch um 11.30h 
          

         Galerie: Coelner Zimmer,Schirmerstr.39,40211 Düsseldorf
         www.coelner-zimmer.de
         Facebook:coelner zimmer

         




Text zur Ausstellung + Vita des Künstlers

BERNARD LANGEROCK FOTOGRAFIEN
DAS ERWEITERTE ICH

Die Frage steht im Raum, welchen Stellenwert die digitale Medien haben für das       
sich Zurechtfinden in unserer Welt, denn
Erfahrungen aus der digitalen Welt können nur in der realen Welt begriffen    
werden. Gelingt es die neuen medialen Möglichkeiten
sich zu eigen zu machen, sie sich einzuverleiben, sie als visuelle Sprache zu    
nützen? Über den digitalen Medien den Bezug zur realen Welt zu verlieren aus   
der wir beim individuellen Konstruieren unserer Welt schöpfen, wäre fatal.    
Aber wie viel Distanz, wie viel personale Emanzipation braucht ein Mensch, um   
sich vor der (göttlichen) Autorität der neuen Medien und den damit  
einhergehenden Gefühlswelten zu behaupten?
Ist die digitale mediale Welt näher an Gott, an das
Vollkommene als die reale Welt? Ist die digitale mediale Welt eine Droge der  
zur Realitätsverlust führt?
„Das erweiterte Ich“ ist eine Auseinandersetzung mit Materialität,
 Schatten, Spüren, Reflexionen der Dinge und deren Beziehungen
 zueinander, es ist aber auch der Versuch die Unterschiede, die Grenzen zu  
 erkunden zwischen der realen Welt und
 deren natürliche Abbildungsmöglichkeiten und die der digitalen abgebildeten  
 Welt die uns mehr und mehr fesselt.
 „Das Material woraus ich existiere und das Material rundum mich herum sind   
 harte Faktoren im Leben. Diese Faktoren zu
 erforschen, zu entdecken, zu begreifen ist eine der Voraussetzung um sich 
 orientieren zu können sowohl in der realen als in der medialen digitalen Welt.
            
Bernard Langerock


Vita
Bernard Langerock, geboren in Tielt, Belgien, 1953
Lebt und arbeitet seit 1972 in Düsseldor
Studium: Staatliche Kunstakademie, Düsseldorf, von 1972 bis 1978
Februar 1976 Meisterschüler
Stipendien
Deutsch-Chinesischer Künstleraustausch, Chongqing, China
Stipendium der Landeshauptstadt Düsseldorf, 18. November 2013 bis 18. Januar 2014
ONOMATO Kunstverein Düsseldorf 2015/16
             
Publikationen
Das Auge der Objekte – Fotografie und Formen in chinesischem Lack
Bernard Langerock, Verlag, Museum für Lackkunst, Münster, 2017
Momentaufnahmen der Reflexion – Fotografie und Philosophie,
Bernard Langerock/Hermann Schmitz, Karl Alber-Verlag, 2014
TONGYUANJU
Leben und Arbeiten in einer Arbeitersiedlung in Chongqing, China
Drachenhaus Verlag, Esslingen, 2017
Momentaufnahmen der Reflexion – Das Visuelle Philosophieren
Beitrag in Fotografie und Gesellschaft, Phänomenologische und wissenschaftliche        
Perspektiven, Thomas S. Eberle (Hg.), Transcript-verlag, Bielefeld, 2017
Ausstellungsnachweis Bernard Langerock
                
2018
Gruppenausstellung
DIE GROSSE KUNSTAUSSTELLUNG NRW DÜSSELDORF 2018
Museum Kunstpalast, Düsseldorf
28. Januar bis 18. Februar 2018
Soloausstellung
DAS ERBE DER ZEITZEUGEN
Licht-Collagen/Fotografien, Mahn - und Gedenkstätte Düsseldorf
6. Februar bis 27. Mai 2018
Düsseldorf Photo Weekends 2018/2017
Soloausstellung
DAS AUGE DER OBJEKTE.
FOTOGRAFIEN UND FORMEN IN CHINESICHEM LACK
Museum für Lackkunst, Münster
12. November 2017 bis 18. Februar 2018
Gruppenausstellung
FOTOGRAFISCHE ANSICHTEN
galerie 23, Velbert-Langenberg
24. Juni bis 3. September 2017
Gruppenausstellung
DER WAHRE SCHEIN
onomato Kunstverein    Düsseldorf
26. Mai bis 4. Juni 2017
Soloausstellung/Fotoinstallation
KREUZPHÄNOMENE
1. März 2017 bis 15. April 2017
Abtei-Liesborn
Soloausstellung/Fotoinstallation
TONGYUANJU – Leben und Arbeiten in einer Arbeitersiedlung in China
LVR-Industriemuseum Oberhausen, St. Antony-Hütte/Museum Eisenheim

12. März 2017 bis 9. Oktober 2017

           
            
            
            Das Coelner Zimmer lädt ein zur Ausstellung:

            Dark Passage/Unlimited

                    Malerei

                von Bertram Rutz

          Finissage +Künstlergespräch
          Sonntag 28.10 /15h-18h
          Künstlergespräch 15.30h
          Moderation:Rainer Rehfeld 
       


       
       Vernissage am Freitag,7.9.2018/19 h
       
       
       
          
          Einführung in die Ausstellung:Professor Dr.Peter Tepe

          Ausstellungsdauer: 7.9-28.10.2018

          Öffnungszeiten: Do+Fr 16-19h + nach Vereinbarung
          Am Sa.15.9+So.16.9 ist die Ausstellung von
          13-19 geöffnet.

          Galerie: Coelner Zimmer,Schirmerstr.39,40211 Düsseldorf
          www.coelner-zimmer.de
          Facebook:coelner zimmer
          Impressionen der Ausstellung:

          

          Pressetext zur Ausstellung:
          Die Ausstellung „Dark Passage/Unlimited“ 
          zeigt Auszüge aus zwei malerischen Zyklen:
         „Unlimited (Almost Like The Blues)“ aus den Jahren 
          2014 - 2017 und „Dark Passage (Memories of Film Noir)“
          aus den Jahren 2017 - 2018.

          Der erste Zyklus erzählt die Geschichte von 

          Jazz und Blues in Amerika vom Anfang des

          20. Jahrhunderts bis in die 1960er Jahre.

          Splitter und Bruchstücke von Orten, Menschen und       

          Geschehnissen:Die Arbeit auf den Baumwollfeldern 

          des Mississippi-Deltas, die Gassen des alten 

          New Orleans,das Leben in Chicago und Harlem,

          der Kampf um die Selbstbestimmung der afroamerikanischen 

          Bevölkerung in der Bürgerrechtsbewegung. 

          Die zornige Seele des Blues,der swingende Rhythmus 

          des Jazz, die spirituelle Ekstase des Gospel.

          Ein ganzes Jahrhundert spiegelt sich in der mythischen 

          Geschichte seiner Musik.

          Der zweite Zyklus ist eine Hommage an die 

          „Schwarze Serie“des amerikanischen Kinos 

          der 1940er und 1950er Jahre.

          Die fatalistische Welt dieser Filme zeigte eine 

          traumverhangene Helldunkelwelt voller nächtlicher 

          Großstadtstrassen, düsterer Hotelflure und Zimmer-

          fluchten, bevölkert von desillusionierten und 

          gewaltbereiten Männern und sirenenhaften 

         „Femmes Fatales“.

          Sie spiegelte das Unterbewusstsein einer zutiefst 

          verunsicherten und krisengeschüttelten Gesellschaft 

          nach dem Ende des zweiten Weltkriegs wider.

          Die beiden Zyklen sind wie zwei Seiten einer Medaille,

          sie ergänzen und kommentieren sich gegenseitig: 

          die frei fließende Welt des Jazz auf der einen,

          die verschatteten und klaustrophobischen Bilder 

          des Noir auf der anderen Seite. 

          Und so wie der Blues die Musik der dunkelsten Stunde 

          ist,kurz bevor der Morgen dämmert,so stellt 

          der Film Noir das klassische Late Night-Kino dar, 

          dessen Geschichten uns verfolgen bis in unsere Träume.

          Beide Zyklen zeigen Malerei als eine innere Reise in 

          Erinnerungen, Phantasien und Ängste hinein. 

          Von Filmen und Musik ausgehend, aber weitererzählt 

          in eine sehr persönliche Welt,wo jedes Einzelbild 

          ein geschlossenes Ganzes ist, der 

          größere Zusammenhang aber erst in der Gesamtschau 

          sichtbar wird.

          Künstlerbiografie

          BERTRAM RUTZ

LEBENSLAUF

• Geboren 1959 in Düsseldorf 
• Nach dem Abitur Zivildienst 
• Studium Anglistik und Romanistik 
• Ab 1982 Filmvorführer in verschiedenen Düsseldorfer Programmkinos 
• Ab 1985 Freier Mitarbeiter im Düsseldorfer Filmmuseum, im Hetjens-Museum und in der Kunsthalle Düsseldorf 
• Arbeit als Plakatmaler für die Düsseldorfer Kinos Cinema und Savoy:
  Gestaltung von ca. 70 großformatigen Filmplakaten 
• Seit 1989 als freier Künstler tätig:
  Malerei und Druckgraphik sowie Film- und Videoarbeiten, Künstlerbücher 
• Seit 2000 angestellt in der Graphischen Sammlung des Museum Kunstpalast 

AUSSTELLUNGEN (Auswahl)

• 2017  Stadtmuseum Düsseldorf
• 2017  Galerie Bürger, Wien
• 2015  Kuboshow Herne 
• 2013  Museum Arte-Halle Welchenhausen 
• 2013  BBK Düsseldorf 
• 2011  Forum Art & Sound Düsseldorf 
• 2011  Hermann Fischer Haus Neuss-Norf 
• 2010, 2012   Heaven 7 Düsseldorf 
• 2010  Hermann-Harry-Schmitz-Societät Düsseldorf 
• 2009  plan.d Düsseldorf 
• 2008  Werkstattgalerie Bensberg 
• seit  2004   „Kunstpunkte“ Düsseldorf 
• 2002, 2003, 2005, 2008, 2010, 2012, 2013, 2015 und 2017  
• „Große Kunstausstellung NRW“ Düsseldorf 
• 2000, 2003, 2007, 2010, 2011, 2012 und 2015 BiBaBuZe Düsseldorf 
• 1997  Galerie New World Düsseldorf 
• 1996, 1998   SchauRaum Düsseldorf 
• 1993, 1996   Filmmuseum Düsseldorf 
• 1992  HWL-Galerie Düsseldorf 
• 1989  CO 10 Galerie  Düsseldorf 
• 1976, 1979, 1980   Orangerie Düsseldorf-Benrath 

          

             

          
          Finissage + Künstlergespräch
            

               So.12.8.2018 /11h

          Ambiguous and Paradox

          Fotografie,Mixed-Media,Collagen

         

      mit: Felix Dobbert

                 Anna Erika Schumacher

                 Christina Puth

                 Robert Pufleb

                 Markus Luigs

                 Bernd Straub-Molitor

            Das Coelner Zimmer lädt ein zur Ausstellung:

                      

              Ambiguous and Paradox

       

        Vernissage:Freitag 8.6.2018 /19h

         Begrüßung:Rainer Rehfeld

         Einführung in die Ausstellung:Tobias Chriske 

6 Künstler zeigen Ihre unterschiedlichen aber um so spannenderen Positionen zum Thema.

Ausstellungsdauer: 8.6-12.8.2018

Öffnungszeiten:Do+FR 16-19h + nach Vereinbarung

                   Titel:Robert Pufleb,The White House"Kiew 2017





                   Impressionen der Ausstellung

  

Ambiguous and Paradox

Das Diktum, eine wie auch immer geartete Realität 1:1 abzubilden, kann die Fotografie seit nunmehr fast 200 Jahren nicht abschütteln. Dieser längst falsifizierte Anspruch scheint so tief im Betrachter verankert, dass es stets einen Moment der Irritation bedarf, um ihn an der Glaubwürdigkeit erzeugter Bilder zweifeln zu lassen.

Die Galerie Coelner Zimmer präsentiert mit Ambiguous and Paradox zeitgenössische Positionen ausgewählter Künstler aus Düsseldorf und Köln, deren Arbeiten verblüffen und irritieren. Mit dem Stilmittel der Verfremdung erzeugen sie Ambiguitäten im Bild, die zu paradoxen Schlüssen führen können. Kunst vermag solche Erzeugnisse mit ihren inhärenten Spannungen hervorzubringen und unsere Rezeption und Interpretation von Welt auf diese Weise zu hinterfragen.  

In einer Zeit „alternativer Fakten“ befragt die Ausstellung nicht nur den Einfluss des Digitalen, sondern auch des Medialen auf die Photographie und das photographische Bild, das wie kein zweites unsere Auffassung von Wirklichkeit prägt. In der Wahl ihres Mediums kommen die künstlerischen Positionen von Felix Dobbert, Markus Luigs, Robert Pufleb, Christina Puth, Erika Anna Schumacher und Bernd Staub-Molitor zu notwendig-konträren Aussagen über unsere Wirklichkeit. Durch Schichtungen und Überlagerungen geben die Künstler auf den Oberflächen ihrer photographischen Untersuchungen Einblicke in das Gefüge ihrer strukturellen und formalen Einflussnahme. So entstehen offene und geschlossene Bildwelten, die die Wahrnehmung des Betrachters ad absurdum führen und dadurch als Vexierbilder der Wirklichkeit zur Geltung kommen. Tobias Chriske

                               

Coelner Zimmer Schirmerstr.39 40211 Düsseldorf     http://www.coelner-zimmer.de      https://www.facebook.com/coelner.zimmer